Ода Тому Петти: почему журналисты должны ценить лирику

Отчетность И Редактирование

Примечание редактора: Эта статья была впервые опубликована на нашем сайте 17 июня этого года. Мы переиздаем сейчас в свете новостей о смерти рокера Тома Петти в возрасте 66 лет в понедельник вечером.

Боб Дилан произнес свою речь, принимая Нобелевскую премию по литературе, награду, которую, я считаю, он вполне заслуживает. В адрес из 4000 слов , он утверждает, что лирика предназначена для прослушивания как музыки, а не для чтения. Но затем он выражает свою признательность «Одиссее» и устному поэту Гомеру: «Пой во мне, о Муза, и через меня расскажи историю».

Глава седьмая моей книги» Как писать коротко: мастерство для быстрых времен », называется «Обними лирику». Любой писатель, ищущий менторские тексты — фразы, вдохновляющие на познание ремесла, — не может игнорировать лирику, в ее древних или современных формах.

Из лирики писатель-практик может выделить полезные элементы ремесла:

От ритма до параллельных построений, эпифанических инверсий — все это иллюстрируется строкой Дилана: « Ах, но тогда я был намного старше, сейчас я моложе ».

Сопутствующее обучение: Все дело в голосе: как заставить текст петь

Одним из замечательных событий моей юности как литературного деятеля была прогулка по Залу рукописей Британского музея, где я мог заглянуть сквозь стекло и увидеть некоторые из самых ранних версий «Кентерберийских рассказов» Чосера. От этих иллюминированных рукописей на одном конце мы пришли к The Beatles на другом, где вы можете увидеть, как Джон Леннон записывает первые строки «Помогите!» что стало — можно себе представить влияние Дилана — «Когда я был моложе, намного моложе, чем сегодня, я никогда не нуждался ни в чьей помощи…».

В моей главе о силе лирики я выбрал песню другого поклонника Дилана, Тома Петти, анализируя слова одной из его самых популярных и вызывающих воспоминания песен: « Свободное падение ’” песня, которую он написал с Джеффом Линном.

Вот эта глава:

Может быть, нет более эффективной формы короткого письма, чем лирика песни. Слова, конечно, не стоят особняком. У них много компании. Мелодия и повторение звука делают слова запоминающимися. Стихи часто рассказывают историю. Эту историю можно представить в музыкальном клипе или в драматическом сценическом представлении. Песня может быть использована для написания музыки к фильму. Написанные для оперы, например, тексты становятся частью мультимедийной феерии, эффект которой — как у Верди — заключается в том, чтобы захватить и выразить всю национальную художественную культуру. Назовите слонов.

Многие великие тексты воспринимаются как нечто само собой разумеющееся и не оцениваются как самостоятельная поэзия. Некоторые тексты заслуживают внимательного прочтения, которое мы могли бы применить к более высоким формам искусства, например стихотворение Эзры Паунда. Чтобы проверить эту теорию, я интерпретирую текст песни Тома Петти «Free Falling» (иногда переводится как «Free Fallin’»). Я играл его три аккорда на гитаре и фортепиано и пытался спеть его текст из 150 слов, хотя я не могу взять высокие ноты Петти. Я нахожу эти тексты навязчивыми, глубокими сквозь и под поверхностью звука. Для наших целей важнее всего то, что этот краткий текст чрезвычайно эффективен, настолько экономичен, что приводит нас к краю великой пропасти.

Она хорошая девочка, любит свою маму
Любит Иисуса и Америку тоже
Она хорошая девочка, без ума от Элвиса
Любит лошадей и своего парня тоже

К рассказам предъявляется несколько основных требований, но одно из них включает идентификацию и эволюцию человеческого характера, сформированного на странице лоскутным одеялом из того, что Том Вулф назвал «статусными деталями» или, чаще, чертами характера. В своей первой строфе Петти не предлагает нам ничего особенного. Он просит нас довольствоваться набором общих, почти шаблонных характеристик. Бог, мать, лошади образуют своего рода базовую линию, нарисованную, как мы узнаем, очень ошибочным рассказчиком, еще одним основным продуктом современной художественной литературы.

Половина строчки, которая меня каждый раз заводит — настолько сильно, что я, кажется, слышу ее выше остальных — это «без ума от Элвиса». Она могла бы любить «Битлз» или «Бёрдс», но выбрала для любви Элвиса, плохого парня, чьи пристрастия рано уйдут в могилу. Думайте о фразе «без ума от Элвиса» как о своего рода форзаце — то есть маленьком, почти изящном украшении в музыке, самое удивительное, когда оно оказывается единственным украшением.

Это долгий день жизни в Резеде
Через двор проходит автострада
И я плохой мальчик, потому что я даже не скучаю по ней
Я плохой мальчик, разбив ей сердце

Истории нужен сеттинг, и этот служит как в буквальном, так и в символическом смысле. Поэты знают, что топонимы обладают силой, а в Резеде, рабочем пригороде Лос-Анджелеса, есть звук «отступления», своего рода уничтожение путем вычитания. Это шоссе проходит слишком близко для комфорта. Обычно самые бедные люди в городе живут ближе всего к шоссе, аэропорту или железнодорожным путям, своего рода спасательному пути к свободе, которая остается недоступной.

Чуть ниже поверхности скрывается шутка о том, что Калифорния настолько загромождена людьми и транспортом, что автострада вовсе не свободна, а представляет собой закупоренную артерию политического тела, общества, которое взбудоражено, но никуда не движется. Эта последняя фраза звучит с каким-то черным юмором и самоуничижением, поскольку Петти возглавляет замечательную группу, известную как Heartbreakers.

И я свободен, я свободно падаю, падаю

В этом простом припеве Петти использует очень сложные движения, как в поэтическом, так и в музыкальном плане. Я воспринимаю его как форму бинарной энергии, выключатель, двойную спираль языка, в которой слова аллитерируются, образуют связи, но затем разрываются на уровне семантики и нарратива.

Свободное падение — это обычное выражение физической невесомости, состояние в физике и искусстве, когда объект или человек, кажется, бросают вызов гравитации, даже падая на землю. Петти весьма эффектно использует свой вокальный диапазон, беря самую высокую ноту на продолговатой гласной в слове «свободно». Но каждый раз, когда он повторяет «падение», ноты понижаются по высоте.

Все вампиры ходят по долине
Двигайтесь на запад по бульвару Вентура.
И все плохие парни стоят в тени
Все хорошие девочки дома с разбитыми сердцами

Это моя любимая строфа, связанная и разделенная аллитерацией. В первый квартет вошли «вампиры», «долина», «Вентура» и даже «Blvd.», где эти v нагромождаются, как разбитые машины в дымном тумане. Здесь есть время и место даже для того, что критики называют интертекстуальностью, вызыванием одного текста другим. «Хоть я и иду долиною смертной тени», — говорится в 23-м псалме, но здесь намек содержит некоторую иронию. Вместо утешения и утешения мир рассказчика мрачн и трагичен, населен ходячими мертвецами долины Сан-Фернандо.

И я свободен, я свободно падаю
Я хочу скользить по Малхолланду
Я хочу написать ее имя на небе
Я хочу свободно выпасть в никуда
Собираюсь покинуть этот мир на некоторое время

В этой последней строфе голос рассказчика рассказывает историю отчаяния, употребления наркотиков или, возможно, самоубийства, бегства от ответственности и требований любви. И все же речь — это язык света, эти жидкие звуки «л» в «глиде» и «Малхолланде», творчество и романтика, обозначенные скайрайтингом, но затем приходит нигилизм «свободного падения в ничто» и болезненный эвфемизм покинуть мир «на время».

Мы можем сделать интерпретацию этого текста еще более детализированной в противоречии между названиями этих знаковых калифорнийских улиц, Venture и Mulholland.

Если эта первоначальная заглавная буква V выглядит как долина со всеми ее символическими коннотациями депрессии и отчаяния, то эта М является ее аналогом, двумя горными вершинами с долиной посередине, стартовой площадкой в холмах над Голливудом, страной грез и потерянных мальчиков и девочек.

Подумайте, какие уроки мы можем извлечь из такого анализа текстов песен. Какие приемы и языковые движения мы можем применить к собственному письму?

Использование простых слов для построения драматических идей.
Зависите от персонажа, конфликта, сцен, обстановки и рассказчиков, независимо от того, насколько коротка история.
В музыке и письме используйте повторение, чтобы связать повествовательные и тематические элементы вместе, как в цепочке, и сделать их запоминающимися.
Используйте короткий текст, чтобы напомнить читателям о других коротких текстах, обогащая опыт повествования.
Помните, что буквальный язык выигрывает от сосуществования с образными словами, от метафор до литературных аллюзий, звуковых образов, символизма и многого другого.

И помните, прежде всего, что, хотя ответ может дуть ветер, вам не нужен метеоролог, чтобы знать, откуда дует ветер.

Связанное обучение

Использование данных для поиска истории: освещение расы, политики и многого другого в Чикаго

Советы по рассказыванию историй/обучение
Раскрытие нерассказанных историй: как улучшить журналистику в Чикаго

Рассказывание историй